Rugpjūčio 15 d. pavakarėje Rundalės pilies Baltojoje salėje vėl skambės klasikinės muzikos šedevrai. Koncerto programos centre – legendiniai, pasaulinio garso Vienos klasikų kūriniai – Mocarto Koncertas obojui ir orkestrui bei Bethoveno Penktoji simfonija, o vakaro nuotaiką subtiliu lyrizmu nuspalvins latvių simfoninės muzikos perlas – Emilio Dārzinio „Melancholiškas valsas“.
Liepojos simfoninis orkestras, diriguojamas Gunto Kuzmos, kviečia patirti muzikinę kelionę – nuo subtilios melancholijos iki šviesos triumfo, muzikoje, kuri kartu ramina, įkvepia ir pakylėja virš kasdienybės.
„Man vienas svarbiausių Bethoveno Penktosios simfonijos dramaturgijos aspektų yra žmogaus gebėjimas neprarasti stuburo net ir didžiulės nežinomybės, ūmaus nerimo ir egzistencinių neramumų akimirkomis“, – sako Guntis Kuzma. „Simfonijos finale pasiektas triumfas yra ne išorinis spindesys, o sunkiai iškovotas kelias į šviesą. Ši muzika primena mums apie didžiulę žmogaus ištvermėje ir gebėjime judėti aukštyn slypinčią galią, ir būtent todėl ji šiandien skamba tokia aktuali.“
„Kita vertus, Mocarto obojės koncertas man atrodo vienas iš tų kūrinių, kuriuose jis neįtikėtinai lengvai atskleidžia subtilų emocionalumą, trapų lyrizmą ir eleganciją“, – tęsia dirigentas. „Esu tikras, kad mūsų koncerto svečias – virtuoziškasis obojininkas Robertas Beinaris – suteiks šiam kūriniui gyvybės, frazių lankstų natūralumą ir atskleis tikrąjį šio opuso žmogiškumą.“
Mocarto Koncertas obojui ir orkestrui – tai maždaug 20 minučių tyros klasicizmo elegancijos: skaidri orkestro faktūra, dainingos melodijos ir teatrališkas, Mocartui būdingas sąmojis. Kūrinys sukurtas kompozitoriaus kūrybinės brandos laikotarpiu, kai jis itin meistriškai gebėjo derinti virtuozinį spindesį su natūralia, „kalbančia“ frazuote. Šiame koncerte obojus veda dialogą su styginiais ir pučiamaisiais instrumentais, atskleisdamas šviesią eleganciją ir lyrinį intymumą.
Obojaus koncertas savo laikais tapo tikra sensacija. Laiške tėvui Mocartas rašė, kad Manhaimė obojininkas Frydrichas Rammas šį koncertą jau atlikęs penkis kartus, sukeldamas „didžiulį ažiotažą“; pats kompozitorius kūrinį vadino Ramma „cheval de bataille“ – jo karūniniu numeriu.
Bethoveno Penktoji simfonija yra vienas labiausiai atpažįstamų Vakarų kultūros kanono kūrinių. Keturių garsų įžanginis motyvas (dažnai vadinamas „likimo motyvu“) jau nuo pirmųjų taktų įtraukia klausytoją į dramatišką, nepaliaujamos vidinės įtampos ir kryptingo judėjimo srautą.
Simfonija sukurta 1804–1808 metais – laikotarpiu, kai kompozitorius išgyveno vis stiprėjantį klausos silpnėjimą, tačiau jo muzikoje vis ryškiau skleidėsi vidinės kovos, sutelktos energijos ir pergalės šviesos idėja. Čia nėra perteklinių dekoracijų – ritmas, įtampa ir preciziškai apgalvota formos „architektūra“ tampa pagrindinėmis meninės raiškos priemonėmis.
Muzikos kritikas ir Bethoveno amžininkas Ernstas Teodoras Amadėjus Hofmanas apie Penktąją simfoniją rašė:
„Kaip ši nuostabi kompozicija – kulminacijoje, kylančioje vis aukščiau ir aukščiau – veda klausytoją pirmyn į begalinį dvasios pasaulį! Neabejotina, kad visas šis veržlumas, lyg sąmojinga rapsodija, ne vienam praskrieja nepastebėtas, tačiau kiekvieno mąslaus klausytojo siela neišvengiamai suvirpinama giliai ir intymiai – jausmu, kuris tėra neišsakomas, prasmingas ilgesys; ir iki pat baigiamojo akordo – tiesą sakant, ir dar po jo – klausytojas nepajėgia ištrūkti iš šios nuostabios dvasios karalystės, kur liūdesys ir džiaugsmas jį apgaubia garsų pavidalu.“
Emilo Dārziņa „Melancholiškasis valsas“, kuris žavės publiką nuo pat koncerto pradžios, yra 1904 m. sukurtas instrumentinis opusas, tapęs vienu populiariausių Latvijos simfoninių kūrinių. Jis reguliariai atliekamas įvairiuose muzikiniuose ansambliuose ne tik Latvijoje, bet ir daugelyje pasaulio šalių.
Bilietus į koncertus galima įsigyti „Biļešu paradīze” kasose arba internetu.
Koncertą remia Latvijos Respublikos Kultūros ministerija.
